Alejandro Tantanian: “Estos espectáculos siempre se arman cuando entra la gente”

Para no caer el nuevo espectáculo de Alejandro Tantanian (voz) y Diego Penelas (piano y voz), se presenta todos los jueves a las 21 horas en NÜN Teatro Bar. Este dúo conformado en el año 2008 ha trabajado en diferentes formatos y géneros y para saber más sobre el regreso, hablamos en exclusiva con Tantanian.

—¿Cuándo pensaron con Diego volver?

—Estábamos ya con ganas, el último show que hicimos fue allá por pre-pandemia, si se puede dividir la vida de los humanos en pre-pandemia y post-pandemia. Fue en el 2019 que hicimos una breve temporada en Bargoglio, un bar que está ahí en el barrio de Flores, que lo manejaba en ese momento Lautaro Vilo, y después nada, cada uno estaba en la suya y ahora más o menos, a fines del ‘24, principios del ‘25 dijimos, estaría bueno poder volver a hacer un espectáculo nuevo y a partir de ahí fuimos organizándonos con las agendas y nos empezamos a reunir más fuertemente en la segunda mitad del año pasado, a partir de julio-agosto, y después buscamos a alguien que se interesara en producirlo y ahí tanto Alejandra Menager como Nun Produce se acercaron, forman parte claramente, son los productores del espectáculo, y acá estamos, así que un poco fue así, pero ya hacía hace siete años que no tocamos juntos, así que es como una vuelta. Nunca estuvimos tanto tiempo sin tocar, porque arrancamos en el 2008 y hasta el 2019 como mucho habremos hecho un show por año, un año y medio, pero no tanto tiempo, así que los nervios son un poco más fuertes esta vez, para saber si la máquina está disponible y podemos brindar el show que queremos, pero sabemos que sí, ya lo probamos, así que está todo bien, estamos como muy expectantes y con muchas ganas de salir al escenario.

—¿Cómo fue ese encuentro cuando dijeron, bueno, vamos a hacer esto y empezaron a ensayar?

—Bueno, en realidad primero, nos manejamos siempre de la misma forma, que es como la primera fase del trabajo es el acopio del repertorio, y eso lo hacemos muy juntos, cada uno de los temas que hacemos nos tienen que gustar rabiosamente, como para salir a defenderlo a capa y espada cada noche, y que nos den muchas ganas de hacer este tema, y después este otro, y después este otro, y que todos tengan como, seguramente uno tiene algún favorito que otro, pero en términos generales, todos nos tienen que atravesar y gustar. De hecho, cuando un show transita mucho tiempo, como De noche, que lo hicimos casi cuatro años, fuimos cambiando el repertorio, porque cuando algunas canciones se gastaban, por decirlo de alguna manera, buscábamos otras para que eso estuviera vivo todo el tiempo. Eso sigue funcionando, la química entre nosotros dos, son muchos años de conocernos, y nos respetamos, y nos admiramos, y es muy lindo trabajar juntos y acompañarnos mutuamente, y eso también forma parte del show, porque eso claramente es algo que baja a la platea, o se transmite a la platea, que hay un encuentro de dos personas que se entienden profundamente en términos artísticos, y eso genera, en un espectáculo de este formato, que es tan chiquito, la voz y el piano, eso en un punto es indispensable para que no sea un concierto, para que sea un algo más teatral, performático, y singular, y creo que eso sigue estando, y después estos espectáculos siempre se arman cuando entra la gente, son espectáculos en donde el público es fundamental, porque no hay cuarta pared, yo trabajo mucho hablando con la gente, e improvisando, y viendo un poco qué pasa, y armando el show entre la gente y nosotros, entonces la verdad de la milanesa la tenemos cuando la estrenemos.