Maximiliano Anselmo y Sebastián Wilhelm cuentan detalles de La llama que llama

La llama que llama ya se ve en Flow en su regreso como micro contenido recuperando un ícono de la publicidad argentina. Creada por Maximiliano Anselmo y Sebastián Wilhelm y dirigida por Francisco Colombatti, la icónica familia resucita con la misma esencia, las mismas voces, los mismos personajes que quedaron en la historia y, por primera vez, interactúan con celebridades que se irán develando con el correr de los capítulos. Hablamos en el lanzamiento del proyecto en Jujuy con Anselmo y Wilhelm para saber detalles del retorno.

—Cuéntenos cómo surgió la idea. ¿Cómo fue?

—Maximiliano Anselmo: Estábamos hablando de que Llama que llama era una campaña publicitaria. Pero la gente lo utiliza como contenido. Desde que salió, la gente lo utiliza como contenido. Lo ven, pagan por él, se lo enseñan a sus hijos. Seba habló de la cantidad de comentarios que encontraba constantemente en Twitter. Gente que recuerda frases. Hace mucho tiempo, la gente se refería a Llama como contenido. Como parte de la cultura. Como si fuera parte del entretenimiento. Como si fuera una campaña que elevara esa categoría por sí sola. La categoría del contenido por sí sola. No fue una decisión comercial.

—Siempre existió la idea de que la llama superaba a la marca de hecho, mucha gente tenía el personaje, pero no sabía lo que significaba. Y eso habla del contenido, de la creación, de la trascendencia. Y ahí es donde imagino el reto de validar eso sin el producto como estrella…

—Sebastián Wilhelm: La verdad es que hacemos publicidad. Y para nosotros, el producto siempre es la estrella. Y todo lo que construimos a su alrededor para que destaque lo que queremos decir. Pero en este caso, lo que dijo Maxi, la anécdota es que un día, estaba navegando por Twitter, puse la llama que llama, había 4 o 5 comentarios de gente el mismo día. Empecé a mirar y había de otros días y esto fue 20 años después. Así que hice el ejercicio de ir al día siguiente, y al día siguiente. Y siempre había comentarios nuevos. Dios, qué raro, ¿no? Y entonces empezamos a hablar con Maxi sobre la idea que, si es válida, es un activo para Telecom, un ingreso para Personal. Y la verdad es que son personajes. Es una campaña con la que nos divertimos mucho. Son personajes que tenemos vivos porque el humor que tienen es el humor que nos gusta, que es una mezcla de humor absurdo, ácido y tonto. Y nos hace reír. Así que la posibilidad de volver a eso nunca estuvo fuera de nuestra ilusión. Pero no como publicidad, porque no está bien hacer lo mismo que hace 25 años así que hablamos de esto hace 4 o 5 años, les gustó la idea, pero luego se rompió, como suelen romperse estas cosas. Y ahora, el año pasado, nos volvió a llamar, y empezamos a trabajar en esta idea para nosotros, porque no es el mismo formato que antes, donde lanzaban un chiste, se reían, lanzaban otro chiste, ponían una canción, lo que fuera, y ya está. Ahora duran 4 minutos, 4 minutos y medio, así que tienen otra dinámica que nos permite desarrollar mejor cada personaje, generar nuevas situaciones, enlazar, aunque solo sea un capítulo con el otro, y generar algo. Bueno, nos divertimos mucho haciéndolo. Lo hacemos para divertirnos y para divertir a los demás. Creo que ahí reside su belleza.

—Además de la serie va a haber una serie documental dirigida por Lorena Muñoz. Es decir, hay algo interesante, no es solo orgánico, sino que una documentalista vino, vio algo y cuenta la historia.

—Maximiliano Anselmo: Dio la casualidad de que se celebró el 25 aniversario de esa campaña y el documental se hizo con motivo de eso. El documental no trata sobre la serie, trata sobre esa campaña. Estábamos hablando de cómo se vendían los VHS con la campaña. Es una locura. La gente compraba VHS como si fueran una película, como si fueran un juego de cartas. No sé qué otra campaña se vendió.