Rodolfo Walsh y el cine

Fue en La Plata que Rodolfo Walsh se enteraría del “fusilado que vive”. Las primeras noticias sobre los fusilamientos clandestinos de junio de 1956 le llegaron en forma casual, mientras jugaba al ajedrez en un bar de nuestra ciudad: “Nos había sorprendido una medianoche el cercano tiroteo con que empezó el asalto al Comando de la 2ª División y al Departamento de Policía, en la fracasada revolución de Valle. Recuerdo cómo salimos en tropel, los jugadores de ajedrez, los jugadores de codillo y los parroquianos ocasionales, para ver qué festejo era ese, y cómo a medida que nos acercábamos a la plaza San Martín nos íbamos poniendo más serios y éramos cada vez menos, y al fin cuando crucé la plaza, me vi solo, y cuando entré a la estación de ómnibus ya fuimos de nuevo unos cuantos…”. A partir de allí, hizo una investigación que publicó en un libro que marcó el nacimiento mundial del género non fiction: Operación Masacre.

En 1972, Walsh fue convocado por el director de cine Jorge Cedrón –quien moriría en París en 1980, en circunstancias misteriosas-, para la escritura del guión cinematográfico de Operación Masacre, con la colaboración de Julio Troxler – quien fue uno de los siete sobrevivientes de los fusilamientos-. Según el propio Rodolfo Walsh, esto le abrió “la posibilidad de proyectar los contenidos originales del libro (…) hasta la actualidad; de desarrollar ese hecho que en 1957 pudo parecer aislado, para convertirlo, prácticamente, en un episodio simbólico en el que se concentraron todas las agresiones contra el pueblo que se desarrollaron después”.

La película fue rodada en la clandestinidad durante la dictadura de Alejandro Lanusse, con un elenco integrado, entre otros, por Norma Aleandro, Carlos Carella, Victor Laplace, Ana María Picchio, Walter Vidarte y el propio Julio Troxler. Se estrenó en la primavera de 1973. La película honra el espíritu del libro que rompe con la disociación entre el arte y las ideas revolucionarias del autor, uniendo la acción y el pensamiento. El libro tiene un fuerte impacto visual, ya que Rodolfo Walsh tenía esa mirada fotográfica del periodista nato, capaz de dar en cuatro líneas lo esencial de cualquier situación, y permitir al lector ver con entera claridad aquello que se está contando.

Alguna vez Rodolfo Walsh le dijo a Miguel Briante que hubiera deseado escribir más cine. Le gustaba poner sus historias frente a los ojos del espectador. Por eso también escribió teatro. Fue autor de dos piezas: La granada y La batalla , escritas entre 1962 y 1963, en su período de aislamiento en el Tigre.

El 12 de febrero de 1998, se estrenó la película Asesinato a distancia, dirigida por Santiago Carlos Oves, y basada en uno de los relatos que integran Variaciones en rojo, el primer libro de cuentos de Rodolfo Walsh. El largometraje tiene como protagonistas a Patricio Contreras, Hector Alterio, Laura Novoa y Fabián Vena.

A mediados de los 70 se había llevado a la pantalla grande el cuento Un kilo de oro, como parte de la película Dale nomás, de Osías Wilensky, que también incluía textos de Mario Benedetti y Pedro Orgambide.

Recientemente, se realizó un filme de animación, Un oscuro día de injusticia, de Daniela Fiore y Julio Azamor, que fuera preseleccionado para la última edición de los Oscars. El cortometraje, hecho con técnica artesanal de tinta sobre papel, cuenta el último día de Rodolfo Walsh –el 25 de marzo de 1977-, pudiendo verse cuando distribuye en buzones su Carta abierta a la Junta Militar, hasta que es interceptado por un grupo de tareas.

Entre los muchos documentales dedicados al periodista, cabe señalarse Rodolfo Walsh: el documental, del santafesino Esteban Cadoche - que recoge testimonios de Eduardo Galeano, Miguel Bonasso, Rogelio García Lupo y Patricia Walsh, entre otros; Rodolfo Walsh: la revelación de lo escondido, de Daniel Ritto –un actor que ya había representado a Rodolfo Walsh en teatro-, y Walsh entre todos, de la realizadora Carmen Guarini.